Neville Marriner, violonistul britanic devenit dirijor care a fondat Academia Sf. Martin in the Fields și a transformat-o într-una dintre cele mai populare și înregistrate orchestre de cameră din lume, a murit pe 2 octombrie la domiciliul său din Londra. Avea 92 de ani.
Academia a anunțat decesul într-un comunicat pe site-ul său, dar nu a dezvăluit cauza.
Ansamblul a început ca un grup de 13 prieteni cântând muzică baroc pentru coarde în camera de zi a domnului Marriner, dar a devenit rapid mai mare și mai ambițios. Primul său concert public a avut loc la biserica cu numele său din Trafalgar Square din Londra în 1958, iar la scurt timp după aceea, grupul a fost invitat să facă prima sa înregistrare.
S-a dovedit a fi primul dintre câteva sute de albume creditate la St. Martin’s, așa cum era prescurtat în mod obișnuit. Cel puțin 200 dintre aceștia au fost conduși de domnul Marriner, inițial cu încuviințări și gesturi în timp ce cânta rolul principal la vioară și mai târziu de pe podium.
Coloana sonoră a grupului pentru filmul Milos Forman, câștigător de Oscar Amadeus (1984) , dedicată în principal lucrărilor lui Mozart, a devenit una dintre cele mai bine vândute înregistrări clasice din toate timpurile, vânzându-se în milioane. În acele vremuri, eram atât de bogați încât ne-am gândit să ne construim propria săli de concerte, să transformăm o veche centrală electrică în estul Londrei, și-a amintit mai târziu domnul Marriner.
Neville Marriner circa 1965. (Erich Auerbach) De fapt, ansamblul a avut succes aproape de la început, deși — în Statele Unite, cel puțin — era cunoscut pentru cele mai bine vândute discuri și pentru o prezență aproape constantă la radioul clasic, mai degrabă decât pentru orice spectacol american, dintre care au fost niciunul până în 1980.
irs.gov unde este rambursarea mea 2015
După cum a observat criticul și radiodifuzorul Nicholas Kenyon în 1983, sunetul lor era atât de bine cunoscut pe posturile de radio, încât Stereo Review a difuzat odată un desen animat în care un crainic de radio spunea „. . . jucat acum de Academia Sf. Martin in the Fields . . .’ și un papagal din cameră a adăugat, cu o privire vitată în ochi, „Neville Marriner dirijor”.
Domnul Marriner a fost profund interesat de procesul de înregistrare. Criticul britanic Edward Greenfield l-a numit odată visul unui manager de înregistrări, deoarece înțelege problemele tehnice la fel de bine ca majoritatea tehnicienilor și acceptă necesitatea reluării.
Este sunetul Academiei care a făcut-o sărbătorită în întreaga lume, a reflectat domnul Marriner într-un interviu pe care l-a acordat ziarului The Guardian cu ocazia celei de-a 90 de ani de naștere, în 2014. Ne doream puțină claritate în textura și vitalitatea tempi. Muzica timpurie la acea vreme fusese lentă, groasă, tulbure și luată foarte în serios, ca o relicvă străveche.
Într-adevăr, domnul Marriner și grupul său au făcut parte dintr-o renaștere uriașă a interesului academic și popular pentru muzica din secolul al XVIII-lea și începutul secolului al XIX-lea, care a început în anii 1960 și a continuat până în zilele noastre.
wec news 10 rochester ny
Criticul de artă de la Washington Post, Philip Kennicott, a descris odată atracția originală a spectacolelor St. Martin și interpretarea sa a clasicilor. Academia le-a cântat ca muzica de cameră, a scris el în 2001, cu forțe reduse și cu accent pe claritate; de asemenea, le-a jucat rapid, ceea ce a produs o imagine de ansamblu arhitecturală amplă. Acest lucru a fost revelator într-o epocă în care dirijorii erau adesea blocați muls fiecare frază pentru randamentul ei romantic maxim.
În anii 1980, a apărut un nou grup de savanți-interpreți. Artiști precum Trevor Pinnock, Roger Norrington și regretatul Christopher Hogwood s-au mândrit că cântă într-un stil pe care credeau că compozitorii baroc l-ar fi putut recunoaște - pe instrumente de epocă, cu coarne fără valve și corzi fără vibrato făcute din intestin, toate în modele ritmice stricte. .
Totul a fost destul de auster pentru domnul Marriner, iar munca sa a căzut din favoarea multor muzicologi, dacă nu în rândul publicului larg. Scriind în The Post în 1988, criticul Joseph McLellan a observat că Marriner și orchestra sa Academy of St. Martin in the Fields [au fost în mod efectiv] conduși de repertoriul secolului al XVIII-lea, care i-a făcut celebri prin cerințele puriste ale mișcării instrumentelor timpurii.
Domnul Marriner s-a declarat nederanjat de schimbarea gusturilor. Academia a decis: „La naiba cu asta”. Am decis să renunțăm la acest tip de repertoriu sau să oferim cât de mult am putut, i-a spus el lui McLellan. Am trecut la Beethoven, Schubert și Mendelssohn. Dintr-o dată te trezești la mijlocul secolului al XIX-lea sau la sfârșitul secolului al XIX-lea și devii o orchestră mult, mult mai mare. Asta ni s-a întâmplat.
Mai târziu, înregistrările lui St. Martin vor include simfoniile complete ale Ludwig van Beethoven , Franz Schubert, Robert Schumann și Petru Ilici Ceaikovski precum și lucrări britanice din secolul al XX-lea ale lui Edward Elgar, Ralph Vaughan Williams și Benjamin Britten.
Pentru un dirijor, domnul Marriner era neobișnuit de modest, o trăsătură care l-a îndrăgit colegilor săi. Întrebat o dată despre afirmația sa cea mai mândră despre orchestră, el a dat un răspuns simplu: Am decis să avem întotdeauna jucători buni și să nu mergem niciodată pe platformă sub repetiții.
Neville Marriner s-a născut la Lincoln, Anglia, pe 15 aprilie 1924, fiul unui tâmplar. Era o gospodărie muzicală – S-ar putea spune că muzica de familie a fost pentru noi ceea ce este televiziunea pentru majoritatea oamenilor de astăzi, și-a amintit domnul Marriner în 1968 – și a intrat la Royal College of Music cu o bursă completă la vârsta de 15 ani.
În timpul celui de-al Doilea Război Mondial, a servit în Marina Regală, dar a fost demobilizat din cauza unei boli de rinichi. S-a întors la facultatea de muzică, unde a decis că nu este obligat pentru viața de virtuoz al concertului. Și astfel a devenit un artist colaborativ binecunoscut, cântând în duo cu clavecinistul Thurston Dart, precum și în cvartete și triouri de coarde.
De asemenea, a lucrat ca violonist independent la Philharmonia Orchestra, la Londra, unde a cântat sub bagheta lui Arturo Toscanini, Wilhelm Furtwängler, Herbert von Karajan și alții. Din 1956 până în 1958, a fost violonistul secund principal al Orchestrei Simfonice din Londra.
Decizia de a numi ansamblul Academia Sf. Martin la Câmpuri a fost una practică.
A fost locul în care am susținut primul nostru concert în 1958, așa că asta are o semnificație, a spus domnul Marriner pentru London Daily Telegraph în 2014. Dar adevăratul motiv pentru care am luat numele a fost că vicarul ne-a lăsat să repetim acolo gratuit. atâta timp cât am făcut publicitate bisericii. Asa a fost intelegerea. Și ideea lui a fost că ar trebui să fim o „academie” mai degrabă decât „orchestra de cameră” pe care plănuisem inițial să ne numim.
St. Martin’s a fost inițial destinat să fie condus numai de domnul Marriner de la vioară, dar pe măsură ce a crescut în dimensiune și a început să cânte lucrări mai complicate, a fost necesar un control mai atent. După ce am fost refugiați din tirania cuiva care flutură un băț, m-au făcut să trec de la braconier la vânat și am făcut-o, a spus el.
pudră albă de maeng da kratom
Domnul Marriner vizitase până atunci Statele Unite, unde a studiat dirijirea cu Pierre Monteux la o retragere de vară pe care bărbatul în vârstă și-a stabilit-o la casa sa din Hancock, Maine. Mecanica reală a conducerii nu este dificilă, a decis domnul Marriner. Obține încredere. Este ca și cum ai lua un examen de conducere.
După ce înregistrările l-au făcut celebru, domnul Marriner și-a extins treptat cariera de dirijor dincolo de Academia St. Martin in the Fields. În 1969, a devenit primul director muzical al nou-înființatei Orchestre de Cameră Los Angeles, funcție pe care a deținut-o până în 1978. A fost director muzical al Orchestrei din Minnesota între 1979 și 1986 și sa bucurat de o lungă asociere cu Orchestra Simfonică Radio din Stuttgart, în Germania, culminând în trei ani ca dirijor principal, din 1986 până în 1989.
Pe măsură ce cariera orchestrală a domnului Marriner a devenit din ce în ce mai aglomerată, Academia a fost adesea condusă de alți muzicieni, în special de Iona Brown, Murray Perahia și, cel mai recent, Joshua Bell, care a fost numit al doilea director muzical al grupului în 2011. Dar domnul Marriner și-a continuat legături cu Academia Sf. Martin în câmpuri până la sfârșit și a fost numit în cele din urmă președinte pe viață. El a condus grupul în mai 2015, când a condus un concert benefic la Londra pentru victimele cutremurului din Nepal.
Videoclipurile nbc nu vor reda Chrome
Domnul Marriner a fost numit Comandant al Ordinului Imperiului Britanic în 1979 și numit cavaler de Regina Elisabeta a II-a în 1985.
Prima sa căsătorie, cu violoncelistul și renumita librară anticară Diana Carbutt, s-a încheiat cu un divorț. În 1957, s-a căsătorit cu Elizabeth Sims, cunoscută drept Molly. Ea supraviețuiește, împreună cu doi copii din prima căsătorie, biograful Susie Harries și Andrew Marriner; trei nepoți; și un strănepot.
Un tânăr Andrew Marriner a arătat o promisiune remarcabilă la clarinet, dar tatăl său a declarat că preferă să-și vadă fiul ducând o viață liniștită ca jucător de cricket decât să devină muzician.
Andrew Marriner este acum primul clarinetist din Orchestra Simfonică din Londra.
Citeste mai mult Necrologurile Washington Post
Oscar Brand, trubadur popular și prezentator radio timp de șapte decenii, a murit la 96 de ani
Horacio Salgán, compozitor argentinian de tango și deschizător de drumuri muzicale, a murit la 100 de ani
