Mai citesc oamenii poezie cu voce tare? În romanele vechi, plasate în perioada Crăciunului, serile lungi de iarnă erau adesea dedicate cântării cântecelor în jurul pianului, povestirii cu fantome și recitând poezii, de obicei imnuri patriotice, relatări cu inima zdrobită despre dragostea pierdută sau reflecțiile triste și stoice asupra trecerii timpului.
Tennyson (1809-1892) — sau, așa cum a fost întotdeauna cunoscut în tinerețea mea, Alfred, Lord Tennyson — este probabil cel mai mare și mai versatil maestru al unor astfel de versuri publice. Încărcarea sa trezitoare a Brigăzii Ușoare — În valea Morții / Călărețul celor șase sute — și Ulise, care mișcă sufletul, sunt clasici care invită la declamație. Eroul grec al lui Tennyson ar putea fi orice Washingtonian care nu vrea să se retragă: Cât de plictisitor este să te oprești, să terminăm, / Să ruginești nebrunit, să nu strălucești în uz! / As tho’ a respira erau viata. Mai mult de un baby boomer, la o reuniune de clasă sau la o slujbă de pomenire, a folosit ca perorație punctul culminant al poeziei, începând cu Vino, prietenii mei, / „Nu este prea târziu să căutăm o lume mai nouă, apoi să ajungă încet spre finalul său sfidător. cuvinte:
De mult se ia, mult rămâne; si tu’
bea oțet pentru a trece un test de droguri
Nu suntem acum acea putere care în vremurile vechi
Mișcat pământ și cer, ceea ce suntem, suntem;
„Tennyson: To Strive, To Seek, To Find” de John Batchelor (Pegasus/Handout) Un temperament egal al inimilor eroice,
Slăbit de timp și de soartă, dar puternic în voință
A te strădui, a căuta, a găsi și a nu ceda.
În mod surprinzător, Tennyson a compus acest cântăreț către bătrânețea neînfricoșată în 1833, când avea 20 de ani. La fel de Biografia lui John Batchelor dezvăluie, poetul a fost aproape la fel de mult un minune ca și Keats. De exemplu, poemul său vizionar The Kraken – despre legendarul monstru marin care zace somnolent pe fundul oceanului – a fost publicat în 1830. Se încheie când acest leviatan este în sfârșit trezit din somnul său fără vise de nimic mai puțin decât apocalipsa biblică: Apoi, odată prin om și îngeri să se vadă, / În hohot se va ridica . . .
Tennyson a fost întotdeauna admirat, chiar dacă doar pentru muzicalitatea pură a limbajului său și uimitoarea sa abilitate metrică. Pentru a ilustra onomatopeea — cuvinte care imită sunetele pe care le reprezintă — manualele de retorică citează adesea versurile sale din Prințesa: Gemetul porumbeilor în ulmi imemoriali / Și murmurul nenumăratelor albine. Aceste cuvinte se mișcă cu o lene lentă, de vară, dar și Tennyson poate fi rapid, ca atunci când Sir Bedivere – în Morte d’Arthur – se hotărăște în sfârșit să asculte de porunca regelui său și să arunce sabia Excalibur înapoi în lacul din care a venit:
Apoi sir Bedivere s-a ridicat repede și a alergat,
Și, sărind ușor pe creste, s-a aruncat
este activată ora de vară
Printre paturi de tufăr și strâns de sabie,
Și a făcut-o puternic și a aruncat-o.
Nu este minunat? Pentru a transmite ciclul inexorabil și repetitiv al naturii, Tithonus începe cu un cântec blând care se îndreaptă spre muzica de toamnă a celei mai faimoase versuri ale sale:
Pădurile se descompun, pădurile se descompun și cad,
Top 5 site-uri de conectare
Aburii își plâng povara până la pământ,
Omul vine și lucrează câmpul și zace dedesubt,
Și după multe veri moare lebăda.
Cu toate acestea, acesta este doar începutul acestui solilocv angoasă. Cei care își amintesc de miturile lor clasice știu că zeii i-au acordat lui Tithonus viața veșnică, dar nu tinerețea veșnică: Eu numai crudă nemurire / Consumă.
Tennyson a fost, în multe privințe, un poet al pierderii. Moartea timpurie a prietenului său apropiat Arthur Hallam a inspirat marea sa secvență elegiacă, In Memoriam (Oh, totuși, avem încredere că cumva bine/Va fi scopul final al rău). Când bogata Rosa Baring s-a căsătorit cu un bărbat din propria ei clasă, Tennyson și-a amintit dezamăgirea și furia în Locksley Hall: Fiecare ușă este îngrădită cu aur și se deschide doar pentru chei de aur. După cum subliniază Batchelor, poetul simțise de multă vreme că a fost înșelat de moștenirea cuvenită de capriciul bunicului său și nu a trecut niciodată peste resentimente. Pradă depresiei, rătăcitor neliniștit în tinerețe, amant dilator (i-au luat ani de zile până să decidă în sfârșit să se căsătorească cu Emily Sellwood), se simțea lipsit de drepturi și tânjea după succes, recunoaștere și onoruri. În cele din urmă le-a obținut pe toate și bogăția pentru a începe.
câte vizualizări sunt virale
Biografia lui Batchelor este minuțioasă în detalii, dar Tennyson a fost într-adevăr un câine destul de plictisitor. După cum știe oricine din de Julia Margaret Cameron Fotografii nemuritoare, era magnific de privit — un bărbat mare, cu prezență carismatică, cu părul zâmbet, cu barbă, cu o plăcere pentru pălăriile cu boruri largi — dar a evitat extravaganța și excesul în viața personală. Nu Lord Byron el. Deopotrivă timid și incredibil de egocentric, el i-ar fi emoționat și i-a plictisit pe ceilalți oaspeți la petreceri, citind cu voce tare ultima sa poezie lungă. Odată a făcut asta împreună cu prietenul său clasicistul Benjamin Jowett, maestru al Balliolului, care a ascultat grav și apoi a spus: „Cred că nu aș publica asta, dacă aș fi în locul tău, Tennyson. După cum scrie Batchelor, după un moment de tăcere rece, Tennyson a răspuns: Dacă e vorba de asta, maestru, sherry pe care ni l-ai dat la prânz a fost bestial.
Tennyson nu a suportat criticile, a absorbit lingușirile, s-a bazat pe evlavia sa soție pentru a-și gestiona treburile și a exploatat în mod regulat bunătatea prietenilor săi. Acestea din urmă constituie un apel nominal al celebrilor din mijlocul victorienilor, inclusiv poetul prostii Edward Lear, istoricul Thomas Carlyle, marele scriitor de scrisori Edward Fitzgerald, amintit acum pentru versiunea sa în limba engleză a lui Rubaiyat of Omar Khayyam și chiar, surprinzător, Robert Browning. , a cărei vigoare aspră i-ar atrage pe moderniştii secolului al XX-lea mult mai mult decât netezimea lustruită a lui Tennyson. Totuși, cu mult înainte de atunci, laureatul Reginei Victoria începuse deja să fie privit drept oficial și amantă de școală, iar opera sa puțin mai mult decât – în expresia lui Batchelor – măsura decorativitatea, în ciuda obsesiei sale frecvente pentru îndoiala religioasă și darwinism.
Ultima mare secvență a lui Tennyson, Idilele regelui, s-a dovedit a fi un lucru de frânturi și petice, deși plină de replici memorabile: Forța mea este ca puterea celor zece / Pentru că inima mea este pură. Totuși, ceea ce străbate toată poezia lui și o face atât de atrăgătoare, mai ales pentru tineri, este fascinația lui pentru dragoste și dorință. Amintiți-vă pe Mariana tânjind după iubitul care nu va veni niciodată; Doamna condamnată a lui Shalott, care s-a săturat pe jumătate de umbre; protagonistul lui Maud; O Monodramă, care își așteaptă iubita la poarta grădinii: Trandafirul roșu strigă: „Ea este aproape, ea este aproape;” / Și trandafirul alb plânge: „A întârziat”.
Pentru Tennyson, dragostea ar putea fi mierea florilor otrăvitoare și a tuturor bolilor fără măsură sau remorcherul poftei și adulterului care distruge nobila frăție a Mesei Rotunde. Totuși, el poate declara, de asemenea, „Este mai bine să fi iubit și să fi pierdut / decât să nu fi iubit niciodată deloc și, în Lacrimi, Lacrimi lene, amintește-ți cu durere prima dragoste și amintirea sărutărilor dulci precum cele prefăcute prin fantezie fără speranță / Pe buzele care sunt pentru altii.
Tennyson de la Batchelor nu este suficient de plin de viață pentru a fi citit doar de dragul său, spre deosebire de Oscarul lui Richard Ellmann.
Wilde. Cu toate acestea, dacă sunteți deja un admirator al Now sleeps the crimson petal, now the white, Crossing the Bar și a unora dintre lucrările menționate mai sus, această biografie vă va spune multe despre autorul lor, opera și lumea lui. Dar mai întâi petreceți ceva timp - poate în această săptămână post-Crăciun - cu poezia rafinată a lui Tennyson.
Dirda recenzii cărți în fiecare joi pentru Livingmax.
TENNYSON
A lupta, a cauta, a gasi
şcoala judeţeană de asistenţă medicală practică marion
De John Batchelor
Pegasus. 422 pp. 35 USD
