Geoff Edgers și Jacob Collier vorbesc despre muzică pe 26 februarie, Stuck With Geoff. (The Washington Post)
De Geoff Edgers 21 martie 2021 la 7:00 EDT De Geoff Edgers 21 martie 2021 la 7:00 EDT
În fiecare vineri, reporterul național de artă Geoff Edgers găzduiește primul de la Livingmax Emisiune live pe Instagram din hambarul său din Massachusetts. El a intervievat, printre alții, comediantul Tiffany Haddish, cântăreața Annie Lennox și violoncelistul Yo-Yo Ma. Recent, Edgers a discutat cu muzicianul britanic, câștigător al unui Grammy, Jacob Collier. Iată fragmente din conversația lor.
(Acest interviu a fost editat pentru claritate și lungime.)
Î: Așa că am ajuns la tine acasă.
LA: Da, ai. Aceasta a fost o sală de muzică de familie și portalul către imaginația mea pentru o mare parte din viața mea. Practic, camera este plină de instrumente muzicale. Și pur și simplu o ador. Este camera mea preferată din lume. Pianul este acolo de mult, mult timp. Cele mai multe dintre celelalte lucruri din această cameră sunt destul de noi. Dar este spațiul meu minunat de refugiu și sunt foarte, foarte recunoscător pentru el. Acum în carantină mai mult decât oricând.
Povestea reclamei continuă sub reclamăÎ: Aud despre acești muzicieni geniali începând cu vârsta de 6 sau 7 ani. Câți ani aveai când ai luat prima oară un instrument?
LA: Îmi amintesc că am luat vioara când aveam 2 ani pentru că mama mea este o violonistă incredibilă. Dar dacă îmi amintesc, până la 4 renunțasem la vioară. Pur și simplu nu am avut suficientă răbdare pentru asta, pentru că este nevoie de răbdare pentru a cânta corect la vioară, în timp ce nu este nevoie de atât de multă răbdare pentru a cânta la pian, pentru că pur și simplu dai lovitura și scoate un sunet imediat. Am fost destul de atras de lucruri care mi-au dat o mulțumire instantanee din punct de vedere muzical. Și apoi am început să aplic acele sunete la lucrurile pe care le făceam.
Î: Mulți dintre noi, ca părinți, trebuie să spună: „Hei, intră acolo și exersează la pian” sau orice altceva. A existat vreodată un punct în care cineva a trebuit să spună: „Jacob, intră acolo și fă afurisita de cântare?”
Povestea reclamei continuă sub reclamăLA: A fost un echilibru amuzant pentru mine pentru că nu mi s-a spus niciodată să exersez. Nu exista nicio obligație de a face nimic cu muzica, dar era omniprezentă. Așa că cred că ceea ce asta însemna a fost că am fost în stare să mă încurc puțin cu asta și că auzeam ceva și mă gândeam, Oh. Și apoi auzeam altceva și spuneam: Oh, cum pot să adun acele două lucruri împreună? Și m-am așezat la pian fără idee ce făceam, știi, doar punând note la întâmplare. Dar am fost entuziasmat pentru că mi-a dat o reacție imediată. Când eram copil, nu am avut lecții despre altceva decât să cânt.
Î: Ai lucrat cu Quincy Jones. Nu este nimeni ca el. Ce ai învățat de la el care te-a determinat să te gândești diferit despre modul în care compui, lucrezi sau cântărești?
LA: Unul dintre lucrurile pe care Quincy le spune adesea este că nu poți fi niciodată mai mult sau mai puțin ca muzician decât ești ca ființă umană. Și aduce asta des pentru că cred că pentru el nu mai are nimic de demonstrat. El a făcut totul. El este produs pentru Michael Jackson. El a aranjat pentru Sinatra. A petrecut cu Picasso. Tot. Și, așadar, pentru Quincy, se rezumă la cine ești ca persoană.
Povestea reclamei continuă sub reclamăQuincy vorbește și despre utilizarea imperfecțiunilor tale în avantajul tău. Mulți muzicieni tineri se gândesc adesea: Cum îmi găsesc propriul sunet? Ce sunt eu de fapt aici? Ce pot aduce la masă ca mine? Cred că Quincy este unul dintre acești tipi care a învățat să danseze cu, la figurat să danseze cu, tot felul de muzicieni diferiți din peisaje diferite și să extragă ceva magic, ceva de valoare.
Î: Creativitatea este un lucru foarte misterios. Ca și cum Keith Richards doarme cu un magnetofon lângă el și se trezește cu riff-ul pentru '(I Can't Get No) Satisfaction'. Ai vreodată blocarea scriitorului?
LA: Da, înțeleg asta. Îl primesc în fiecare zi. Încerc să scriu muzică pentru alții, ca să se potrivească cu ideea de bine a altora. Și sunt blocat pentru că în cele din urmă este dificil să fac asta. Și constat că, pentru a debloca, uneori trebuie doar să-mi fac singur treaba pentru un timp și să nu mai încerc să fac pe plac acele voci. Dar toată lumea are acele voci. Și trebuie să le asculți într-un fel. Așa că tind să merg înainte și înapoi pe el. Dar sunt zile în care nu pot face nimic. Trebuie să mă întorc la culcare. Și asta e tare.
Povestea reclamei continuă sub reclamăÎ: Mă gândesc la diferența dintre modul în care oamenii cântă muzicale și oamenii cântă la concerte și opere populare. E greu să-ți găsești vocea. Cum l-ai găsit pe al tău? Este ceva la care te-ai gândit sau a fost pur și simplu natural?
LA: Cred că l-am găsit folosindu-l mult și am experimentat cu tot felul de lucruri diferite. Așa că, când făceam aceste experimente, încercam să strig și încercam să cânt în liniște sau cu un ton cu adevărat respirabil sau încercam să fiu super sus, super joasă. Am întins-o în jur. În cele din urmă, găsești un set de estetică care îți place.
Unul dintre cântăreții mei preferați este David Byrne și spune acest lucru despre voce, care îmi place foarte mult, și anume că, cu cât cântărețul este mai bun, cu atât este mai dificil să înțelegi ce spun. Nu știu dacă ești familiarizat cu David Byrne, dar vocea lui este atât de ciudată. Este cu adevărat un animal ciudat, ciudat. Și chiar îmi place asta. Îmi place că îl poate folosi într-un mod atât de ciudat. El scrie aceste cântece nebunești și oamenii se cam îndrăgostesc de ele. Așa că uneori mă gândesc cam așa la voce. Așa cum o ființă umană l-ar folosi mai degrabă decât așa cum ar încerca un computer să-l folosească.
