Gato Barbieri, un saxofonist tenor de origine argentiniană, care a devenit unul dintre primele vedete majore ale jazz-ului latin cu partitura sa vaporoasă, câștigătoare de premii Grammy, pentru filmul din 1972 Last Tango in Paris, a murit pe 2 aprilie la un spital din New York City. Avea 83 de ani.
Cauza a fost pneumonia, a declarat soția sa, Laura Barbieri, pentru Associated Press. Dl Barbie a suferit recent o operație de bypass pentru a îndepărta un cheag de sânge, a spus ea.
Născut Leandro Barbieri, a fost cunoscut pentru aproape întreaga sa carieră ca El Gato, The Cat. Numele provine de la începuturile sale în Argentina, când a cântat în două trupe deodată - o orchestră de tango și un grup de jazz - și a trebuit să se plimbe între cluburi în miezul nopții.
Domnul Barbieri s-a chinuit o mare parte a carierei sale, trecând fluid peste stiluri muzicale și granițe internaționale înainte de a se stabili la New York.
Compozitor eclectic și experimental, influențele sale au inclus marii jazz-ului Charlie Parker și John Coltrane, legendele pop Marvin Gaye și Carlos Santana și compozitorii clasici Erik Satie și Ceaikovski.
împotriva mea transgender dysphoria blues
Sunetul lui era însă în întregime al lui. Când cântă o melodie, scria Larry Rohter în Livingmax în 1976, cu un sentiment de lirism și grație puțini alți saxofoniști îl pot rivaliza.
Lirismul lui a fost completat de o putere batjocoritoare, rezultat parțial al unei operații ciudate la saxofon pe care domnul Barbieri a efectuat-o la începutul carierei sale, grefând gâtul mic al unui saxofon tenor pe corpul mai mare al altuia.
Cele peste 50 de înregistrări ale domnului Barbieri au inclus cel mai bine vândut Caliente (1976), care includea o coperta bolero a hitului lui Santana. Europa (Plânsul Pământului, Zâmbetul Raiului), și o serie de patru albume, apreciată de critici, în America Latină. Cu discuri intitulate Chapter One (1973) prin Chapter Four (1975), seria a scos în evidență diferite sunete latine: folk argentinian; samba braziliană; salsa cubaneză, portoricană și dominicană; și, într-o înregistrare live finală la New York, muzicieni din toate Americii.
Niciun disc nu i-a adus domnului Barbieri o faimă mai mare decât coloana sa sonoră pentru Last Tango in Paris, o dramă erotică provocatoare despre o aventură tumultoasă dintre un văduv american de vârstă mijlocie (Marlon Brando) și o tânără, logodită, parizienă (Maria Schneider).
al domnului Barbieri temă senzuală, emoțională a conținut ecouri de tango argentinian și jazz cu influență europeană și ia adus un Grammy pentru cea mai bună compoziție instrumentală. Onorurile sale au inclus și un premiu Latin Grammy pentru întreaga viață în 2015.
cum să obțineți următoarea verificare a stimulului
Întotdeauna în tango este tragedia - ea îl părăsește, îl ucide. Este ca o operă, dar se numește tango, a spus el pentru Associated Press în 1997, reflectând asupra partiturii Tango. El a adăugat: A fost ca o căsătorie între film și muzică.
Leandro Barbieri s-a născut pe 28 noiembrie 1932 în Rosario, Argentina, locul de naștere al revoluționarului cubanez Ernesto Che Guevara.
Domnul Barbieri a virat uneori în politica revoluționară el însuși, denumind unul dintre albumele sale după revoluționarul mexican Emiliano Zapata și încheindu-și frecvent spectacolele cu o interpretare a Câârarul, un cântec popular argentinian cu minte politică care s-a încheiat cu refrenul, Întristarile și vacuțele / Mergeți pe aceleași drumuri / Necazurile ne aparțin / Vacile sunt ale altora. Lăsându-și deoparte saxofonul, domnul Barbieri a cântat el însuși ultimele cuvinte ale cântecului, uneori într-o buclă de 10 minute.
A crescut la Buenos Aires, iar talentul său la saxofon i-a adus un loc în orchestra de jazz a lui Lalo Schifrin, care a scris ulterior tema pentru emisiunea de televiziune Mission: Impossible. Grupul a jucat swing și bebop până când o directivă a omului puternic argentinian Juan Perón ia forțat să se concentreze pe stiluri mai tradiționale, cum ar fi tangoul.
Domnul Barbieri a pornit singur în 1962 și a plecat la Roma, încurajat de soția și managerul său italian, Michelle.
cand se va redeschide dmv
În Europa, s-a înțeles cu Don Cherry, un trompetist american care a devenit un exponent al free jazz-ului, care a evitat armoniile și tempourile tradiționale în favoarea improvizației cu spirit liber.
Cherry l-a convins să se mute la New York în 1966 pentru a înregistra Împărtășania completă și Simfonia pentru improvizatori, o pereche de albume bine primite pentru casa de discuri Blue Note. Domnul Barbieri a lansat primul său album solo, În căutarea misterului, la recenzii mixte un an mai târziu.
Mi-am dat seama că mai era ceva în mine care nu era folosit, a spus el pentru The Post în 1976, povestind acea perioadă. O întâlnire întâmplătoare cu regizorul brazilian Glauber Rocha l-a ajutat să realizeze despre ce este vorba.
cum să recondiționați bateriile acasă recenzii
Ai rădăcinile tale, i-a spus Rocha. De ce nu le folosești?
Remarca s-a dovedit a fi o descoperire, dl Barbieri a început să încorporeze în muzica sa stilurile latine pe care le auzise când era băiat, începând cu înregistrările sale The Third World (1969) și Fenix (1971). De asemenea, sa interesat de film, colaborând cu regizorul italian Pier Paolo Pasolini și, în cele din urmă, cu regizorul de Tango Bernardo Bertolucci.
Succesul coloanei sonore a acelui film i-a oferit domnului Barbieri libertate artistică și a călătorit în America de Sud pentru a-și înregistra înregistrările Chapters.
Mai târziu s-a îndreptat către un stil de jazz mai prietenos cu pop, deși o dispută cu casa sa de discuri, A&M, a dus la o pauză a înregistrărilor între 1988 și 1997, când s-a întors cu Qué Pasa, apreciat de critici, pentru Columbia Records.
Albumul a fost înregistrat după moartea în 1995 a lui Michelle, soția sa de 35 de ani. Domnul Barbieri aproape a murit două luni mai târziu, când a suferit un atac de cord în mijlocul unui spectacol la Blues Alley, un club de jazz din Washington.
El a fost ajutat în recuperarea sa de Laura, un kinetoterapeut, cu care sa căsătorit în 1996. Supraviețuitorii suplimentari includ fiul lor, Christian și o soră.
bilete la concert fall out boy 2017
Domnul Barbieri a continuat să facă apariții lunare la Blue Note din New York până în noiembrie anul trecut, îmbrăcat în fedora, eșarfă și ochelari de soare înfășurați.
Într-o formă mult mai redusă, mult mai blană, el va continua să cânte în viitorul apropiat: un Muppet cu pielea albastră, purtând fedora și cântat la saxofon, pe nume Zoot, a fost inspirat de domnul Barbieri și a cântat ca parte a păpușii lui Jim Henson. echipaj din anii 1970.
Citeste mai mult Necrologurile Washington Post
