După o pauză devastatoare, teatrul revine mare

Amber Gray și distribuția originală de pe Broadway din Hadestown. (Matthew Murphy)

brokeri de valută din SUA

Teatrul revine în mare măsură, în unele dintre cele mai dificile circumstanțe cu care s-au confruntat artele spectacolului. Cu măștile prinse și cardurile de vaccinare în mână, jucătorii (degetele încrucișate) vor reintra în spații care au fost întunecate de un an și jumătate - o absență care ar fi părut insondabilă dacă nu am fi trăit cu toții prin ea. Incertitudinile care persistă perpetuează anxietățile erei covid-19: se vor simți clienții suficient de în siguranță pentru a ocupa locuri, noapte de noapte? Va fi suficient de protejată sănătatea interpreților pentru ca spectacolele să continue?

La o întrebare, însă, s-a răspuns deja. De la marile case din Broadway până la micile cutii negre ale micilor companii regionale – au fost puse planuri ambițioase pentru o revenire live la nivel național. Iată, fără nicio ordine, câteva dintre proiectele care mă fac dornic să mă întorc pe un loc pe culoar.

'Chirie'

În mijlocul unei pandemii, cum măsori un an în viață? Seasons of Love, imnul emblematic al megahit-ului lui Jonathan Larson de la mijlocul anilor 1990, va reverbera pe scena principală a Teatrului Signature, sub îndrumarea noului director artistic al companiei, Matthew Gardiner. Promițând o regândire în modul reprezentării sale din 2019 a A Chorus Line, Gardiner se alătură directorului muzical Mark G. Meadows și coregrafului James Alsop pentru a revigora Rent cu o nouă inspirație, păstrând în același timp spiritul rebel. 2 nov.-ian. 2 la Teatrul Signature. s igtheatre.org .

„O buclă ciudată”

Woolly Mammoth Theatre, o companie cu o tradiție a scandalului, își asumă un rol unic în această toamnă: ca platformă de încercare pentru un musical destinat Broadway. Spectacolul, A Strange Loop, câștigător la Pulitzer al compozitorului Michael R. Jackson, a avut o rulare de succes înainte de pandemie la Playwrights Horizons din afara Broadway. Povestea unui scriitor de teatru plin de spirit, pe nume Usher, ale cărui nevroze iau o formă melodioasă, corporală, muzicalul este îmbunătățit de regizorul Stephen Brackett la ceea ce se speră că va fi o strălucire de lungă durată pentru Times Square. 22 nov.-ian. 2 la Woolly Mammoth Theatre. woollymammoth.net .

'Şase'

Luați o echipă de compozitori tineri de la Universitatea Cambridge, un sextet de actrițe-cântărețe electrice și poveștile a șase soții pline de viață, chiar dacă super-stresate ale regelui Henric al VIII-lea, și aveți - un potențial hit de la Broadway. Six ar fi trebuit să marcheze deschiderea oficială a Broadway pe 12 martie 2020, ceea ce a fost și - ghiciți ce? — ziua în care Broadway și restul teatrului american s-au închis. (A fost, de asemenea, ultimul musical pe care l-am văzut înainte ca scenele să se întunece, recenzia mea a rămas în limbo digital.) Acum, în sfârșit, spectacolul se va lansa în procesiunea pop-royal. Previzualizările reiau pe 17 septembrie (se deschide pe 3 octombrie) la Brooks Atkinson Theatre, New York. sixonbroadway.com .

„Hadestown”

Centrul Kennedy a anunțat un sezon de teatru muzical în persoană extrem de ambițios și începe cu musicalul câștigător al lui Tony din 2019. O repovestire elegantă, dar serioasă, a mitului lui Orfeu și Eurydice, după o partitură blues de Anaïs Mitchell și îmbunătățită de regia strălucitoare a lui Rachel Chavkin, Hadestown a reușit extaziat publicul de la Broadway când a reluat acolo pe 2 septembrie. Center Opera House este un spațiu și mai mare de umplut; producătorii turneului național și biroul de recepție al centrului de arte vor urmări cu atenție cât de puternic se desfășoară acolo un spectacol cu ​​tendințe de artă. 13-31 octombrie la Centrul Kennedy. kennedy-center.org .

„Piesa de Ziua Recunoștinței”

Iată o comedie care poate avea o legătură delicioasă cu momentul nostru de mers pe coji de ouă: un profesor de dramă elaborează o piesă de teatru care se străduiește să evite gropile contemporane ale privilegiului alb și să spună povestea Zilei Recunoștinței. Descrisă de Olney Theatre Center ca o satira asupra politicii reprezentării, piesa Larissei FastHorse este regizată de Raymond O. Caldwell, director artistic al Theater Alliance din D.C.. Să sperăm că producția lui Olney este un tonic pentru o societate care pare, uneori, să-și fi pierdut simțul umorului. 29 septembrie-oct. 31 la Olney Theatre Center. olneytheatre.org .

„Probleme în minte”

Din arhivele distinse și prea neglijate ale marilor piese americane izvorăște renașterea de la Roundabout Theatre Company a comediei-drame a lui Alice Childress în culise. Piesa din anii 1950 are în sfârșit premiera pe Broadway și, slavă Domnului; Piesa are atât de multe de spus despre relațiile rasiale din America, încât ar fi putut fi scrisă weekendul trecut. Amplasată în timpul repetițiilor unei melodrame sincere pline, totuși, de stereotipuri înfiorătoare, piesa este ceea ce am numit un portret al segregării psihologice practicată chiar și în rândul oamenilor luminați, după ce am văzut-o la Arena Stage în urmă cu un deceniu. Sub conducerea lui Charles Randolph-Wright și cu o distribuție condusă de LaChanze, acesta are scris special peste tot. 29 octombrie-ian. 9 la Roundabout Theatre Company. roundabouttheatre.org .

„A fost o dată în plus”

Cu mâinile în jos (și poate cu picioarele în jos, de asemenea), acesta este cel mai sălbatic wild card al sezonului: un muzical feminist plasat în lumea imaginației de basm, cântat pe melodiile pe care Britney Spears le-a făcut celebre. Echipa de regizori formată din Keone și Mari Madrid nu a mai încercat niciodată un musical potențial la Broadway - și nici compania care îl produce: Shakespeare Theatre Company. Este totul bine care se termină bine cu acesta? Sau mult zgomot pentru nimic? Vom vedea. Între timp, va trebui să ne gândim la organizație ca la Teatrul ShakesSpears. (Îmi pare rău!) 30 nov.-ian. 2 la Shakespeare Theatre Company. shakespearetheatre.org .

„Noul Quijote”

Round House Theatre a fost un portal fascinant pentru piese de teatru de-a lungul pandemiei - și cel mai memorabil, cu festivalul său Adrienne Kennedy, coprodus digital cu McCarter Theatre Center. Așadar, relansarea teatrului live pe scena Bethesda merită o atenție specială. O adaptare modernă a epopeei îndrăgite a lui Cervantes, piesa lui Octavio Solis – regizat de Lisa Portes – transferă povestea într-un oraș de graniță din Texas și o pune pe muzica tejano a regiunii. Bravo lui Round House pentru că a oferit o varietate de opțiuni spectatorilor, inclusiv nopți cu locuri distanțate social, o versiune video care este online mai târziu în cursul lunii și bilete cu o politică flexibilă de conversie, de la personal la digital. Până pe 3 octombrie la Round House Theatre. roundhousetheatre.org .

„Zburând peste apus de soare”

Pedigree-ul este placat cu platină: muzica este de Tom Kitt (Next to Normal); versurile, de Michael Korie (Grey Gardens) și cartea, de James Lapine (Sunday in the Park with George). Această poveste a Hollywood-ului din anii 1950 îi prezintă pe Carmen Cusack, Tony Yazbeck și Harry Hadden-Paton în rolul lui Clare Boothe Luce, Cary Grant și Aldous Huxley – și o ocazie cu care toți au luat LSD. Pun pariu că orice s-ar întâmpla, secvențele de vis vor fi nebunești. Previzualizările încep pe 11 noiembrie (se deschide pe 13 decembrie) la Vivian Beaumont Theatre de la Lincoln Center Theatre, New York. lct.org .

„Este aceasta o cameră”/„Dana H.”

Dacă doriți dovezi că schimbarea este în aer în jurul Times Square, nu căutați mai departe decât această aventură pe Broadway în mini-repertoriu. Producătorii combină două producții cu povești îngrozitor de actuale pentru o rulare în nopți alternate la Teatrul Lyceum. Ambele au fost aclamate la Teatrul Vineyard din off-Broadway: Is This a Room a lui Tina Satter se bazează pe transcrierile controversatei arestări din 2017 de către FBI a lui Reality Winner, un contractant al Agenției Naționale de Securitate care a pledat ulterior vinovat pentru manipularea greșită a secretelor guvernamentale. Dana H. a lui Lucas Hnath este un monolog din experiența propriei mame a lui Hnath, o lucrătoare la hospice (interpretată de Deirdre O’Connell) care a fost ținută ostatică de un client bolnav mintal. 24 septembrie-ian. 16 la Lyceum Theatre, New York. thelyceumplays.com .

„Al lui Clyde”

Înapoi în habitatul muncitorilor din Pennsylvania se întoarce Lynn Nottage, care a câștigat cel de-al doilea Pulitzer în 2017 cu Sweat, o piesă despre tensiunile rasiale dintre angajații unei fabrici din Pennsylvania, care elimină locuri de muncă și le exportă în afara țării. Făcând echipă din nou cu regizoarea Kate Whoriskey pentru această producție pe Broadway de la Second Stage Theatre, Nottage construiește povestea unei restaurante cu o oprire de camion și a relațiilor abrazive dintre proprietarul său și angajații din spatele tejghelei. Începe pe 3 noiembrie la Teatrul Second Stage. 2st.com .

„Doamne, ce noapte”

Două piese originale talentate în activități divergente – muzică și fizică – se reunesc în această producție Ford’s Theatre, bazată pe povestea adevărată a prieteniei dintre contraltul Marian Anderson și omul de știință Albert Einstein. Piesa Deborah Brevoort, regizată de Sheldon Epps, urmărește această relație în perioada premergătoare concertului istoric al lui Anderson la Lincoln Memorial în 1939, unde a cântat arii de operă, muzică gospel și My Country ’Tis of Thee. Felicia Curry îl interpretează pe Anderson, iar Christopher Bloch este Einstein. 1-24 octombrie la Teatrul Ford. fords.org .

Selecțiile de toamnă ale criticilor noștri

Muzica clasica: În muzica clasică, este sezonul „Fire” și „Eurydice”, printre altele

Dans: În teatre sau acasă, dansul este aici pentru a te emoționa

Muzee: Muzeele încă organizează expoziții importante în această toamnă, fără lipsă de artiști de renume

Muzica pop: Turnstile, Tinashe, Fay Victor, 42 Dugg — sezonul concertelor de toamnă este aici

Teatru: După o pauză devastatoare, teatrul revine mare