„Spring Awakening” luminează Round House Theatre cu fler vizual

Cristina Sastre este Wendla, iar Evan Daves este Melchior în producția The Round House Theatre de Spring Awakening. (C. Stanley Photography/Round House Theatre)

Regenerarea îndrăzneață și efervescentă a regizorului Alan Paul a filmului Spring Awakening nu se teme să picteze cu pensule largi. Acest lucru este evident înainte ca publicul să audă chiar și un singur riff de chitară în renașterea muzicală rock de la Round House Theatre. Doar vederea decorului lui Adam Rigg, cu pictura murală întinsă cu Adam și Eva atârnând peste o scenă uzată, verde tei, indică ambițiile lui Paul.

Montarea este la înălțimea inimii rebele a musicalului din 2006 al lui Steven Sater și Duncan Sheik, care a fost adaptat după piesa dramaturgului german Frank Wedekind din 1891. Câteva sughițuri tehnice și vocea neuniformă în timpul spectacolului de deschidere de luni au creat uneori senzația că această producție a mușcat mai mult decât ar fi putut mesteca. Dar, în cele din urmă, Paul își folosește distribuția dedicată cu o înțelegere neobișnuită a modului de a crea un spectacol care persistă.

YouTube nu se încarcă pe Chrome

Amplasat în Germania de la sfârșitul secolului al XIX-lea, Spring Awakening se concentrează pe o colecție de adolescenți reprimați care se răsfrâng de suferință sexuală. Cristina Sastre îi aduce Wendlei o inocență cu ochi de căprioară, tânjind după răspunsuri despre dragoste, iar vocea ei angelică strălucește pe balada de deschidere, Mama Who Bore Me. Evan Daves face o figură carismatică în rolul lui Melchior mai avansat sexual, care se angajează într-o poveste de dragoste confuză cu Wendla. Și devastatorul Sean Watkinson emană agonie adolescentă ca prietenul lui Melchior, Moritz, un neadaptat care se luptă cu gânduri sinucigașe.

Deși costumele lui Sarah Cubbage sunt potrivite perioadei, această producție este o afacere complet anacronică, așa cum demonstrează luminile strălucitoare din părul mai multor actori. Această atingere se împerechează cu amestecul punk-rock al lui Sater și Sheik de cântece ritmice, melodii bântuitoare și headbangers nervoși. Într-o înflorire inspirată, Paul și designerul de iluminat Colin K. Bills folosesc bare de neon de lumină pentru a ilumina acele numere cu explozii de culoare.

Următorul joc Toronto Maple Leafs

Iluminarea îndrăzneață funcționează cu setul turnant al lui Rigg și cu coregrafia îndrăzneață a lui Paul McGill pentru a trăi melodii precum provocatorul Touch Me și tulburătorul The Dark I Know Well. Rockerii conduși de ansamblu, precum The Bitch of Living sunt o explozie, chiar și atunci când orchestrația copleșește vocea.

Deși tânăra distribuție poartă serialul, Bobby Smith și Tonya Beckman fură scenă după scenă în timp ce interpretează toate personajele adulte. În calitate de director și profesor de școală convivenți, ei susțin un act dezlănțuit cu Boris și Natasha, care aduce o ușurință atât de necesară acestei povești de avertizare, care se adâncește în bolile mintale, violența domestică și abuzurile de autoritate.

Din fericire, Paul știe să stăpânească măreția în timp ce cercetează aceste subiecte și adoptă o abordare cu gust a finalului profund intim al actului 1, I Believe. Pe măsură ce Wendla și Melchior susțin fructul interzis, așa cum ar fi, metafora din spatele fundalului Grădinii Edenului se cristalizează. Această Trezire de primăvară nu este o experiență religioasă, exact, dar merită totuși închinare.

va fi o iarnă cu zăpadă

Trezirea primăverii , carte și versuri de Steven Sater, muzică de Duncan Sheik. Regizat de Alan Paul. Set, Adam Rigg; costume, Sarah Cubbage; iluminat, Colin K. Bills; sunet, Matthew M. Nielson; coregrafie, Paul McGill; recuzită, Alex Wade; regia muzicală, James Cunningham. Cu Chani Wereley, Kalen Robinson, Katie Rey Bogdan, Jane Bernhard, Christian Montgomery, James Mernin, Carson Collins și Michael J. Mainwaring. Aproximativ 2 ore 15 minute. 56 USD-95 USD. Până pe 23 februarie, la Round House Theatre, 4545 East-West Hwy., Bethesda. roundhousetheatre.org .